Grupo Municipal de Danzas e ikurriña (J.I. Palacios)

Ahí tienes (pincha) alguna imagen más

Para este blog, llamado Desolvidar, es un honor y un placer seguir dando la palabra a quienes, como José Ignacio Palacios, en su día no callaron, a pesar de que quisieron acallarlos.

TRIBUNA JOSÉ IGNACIO PALACIOS ZUASTI

En el 75 º aniversario del Grupo Municipal de Danzas de Pamplona

Y de esta manera recorrió con éxito muchos lugares de Europa e incluso hizo de embajador de España en la Feria Mundial de Nueva York de 1965 y allí bailaron la 'ezpatadantza' en la Quinta Avenida

29.11.1949 Primera salida En AMP (pincha) todos los componentes

El Debate 04/06/2024

Cuando tan sólo habían transcurrido diez años desde el final de la guerra civil y se estaban poniendo los medios para reconstruir el país, dar de comer a la gente y hacer frente al ostracismo internacional y a la invasión de los maquis, y cuando se vivía la etapa más dura de la dictadura franquista, esa en la que, dicen, que se prohibía hablar en vasco, usar el chistu y bailar las danzas de Euscalerría, el Ayuntamiento de Pamplona, que estaba integrado por los vencedores –sublevados– de la guerra, decidió crear el Grupo Municipal de Danzas. Esto sucedió en el Pleno de 27 de octubre de 1949, presidido por el alcalde Miguel Gortari Errea y siendo concejales José Ángel Zubiaur, Eugenio Arraiza, José María Pérez Salazar, Carlos Gortari Pastor y José María Martinicorena, a los que nadie tildará de nacionalistas vascos.

El director y coreógrafo Patxi Arrarás Soto cuenta que fue Carlos Gortari quien lanzó la idea en la Comisión de Fomento. Su sugerencia fue bien acogida y elevada a la Comisión Permanente y ésta la llevó al Pleno, que acordó la creación del Grupo y facultó a la Permanente para que resolviera sobre su indumentaria. Sigue diciendo Arrarás que faltaba poco más de un mes para el 29 de noviembre, día de San Saturnino, Patrono de Pamplona, cuando le convocaron a una reunión, presidida por el alcalde, a la que asistieron, como asesores, Ignacio Baleztena, autor de la canción 'Uno de enero, dos de febrero…', y José María Iribarren, escritor. Allí, a propuesta de él (Arrarás), pues «casi todos eran legos en cuestiones folklórico-coreográficas», se aprobó que los componentes del grupo fueran dieciséis, que el atuendo que debían vestir recogería los distintos aspectos de los indumentos usados por bailarines autóctonos del antiguo reino de Navarra, al tiempo que le encomendaron que hablara con el pintor y escenógrafo Pedro Lozano de Sotés para que realizara los figurines, que tenían que ser aprobados por el Ayuntamiento, basándose en unos publicados en la obra francesa 'Visages du Pays Basque'. Añade Arrarás que él se encargó de la formación, preparación y dirección del presunto grupo y en escasamente un mes se hizo la selección de danzaris y la preparación de una danza para acompañar, bien o mal, al Ayuntamiento en su salida corporativa el día del Patrono, «cubierto de espesísima niebla». Y así le seguiría acompañando después, de manera ininterrumpida, durante años, portando como emblema oficial del grupo la bandera de la ciudad. 

29.11.1949 Primera salida del Grupo de Danzas Municipal

Y de esta manera recorrió con éxito muchos lugares de Europa e incluso hizo de embajador de España, junto con los Gigantes europeos, africanos y asiáticos de la Comparsa de Pamplona (precisamente los americanos -Toko-toko y Braulia, los de tez más oscura- no volaron a Estados Unidos por la tensión racial de la época) en la Feria Mundial de Nueva York de 1965  (pincha) y allí bailaron la 'ezpatadantza' en la Quinta Avenida (27 fotos en el AMP, escribe en búsqueda Nueva York).

1959. Homenaje a la vejez. Exhibición del grupo de danzas del Muthiko Alaiak en el Palacio de Navarra. (DFN)

"En Pamplona la ikurriña/siempre motivo de riña"

Grupo Municipal de Danzas de Pamplona en Nueva York El Debate

Al llegar la Transición Política, el Ayuntamiento de Pamplona acordó (30.06.1977), que la ikurriña fuera colocada en el balcón principal del Consistorio los días de las fiestas patronales y oficiales. A partir de ese momento, el Grupo de Danzas empezó a portar la bicrucífera en sus salidas oficiales y así continuó haciéndolo a pesar de que el Pleno (10.12.1981) acordó que la «Corporación sólo utilizará en lo sucesivo las siguientes banderas»: la de la localidad, la de Navarra y la de España. 

[ved el arranque de la Procesión de SF 1986, con la presencia de la ikurriña y una de las primeras actuaciones de Mari Cruz Corral, a pie de calle.]

SF 1986 con la inevitable

Por eso, ante su negativa a dejar de usarla, porque argumentaban: «no nos podemos plantear el llevar o no la ikurriña», y por desobedecer el Reglamento municipal sobre banderas y estandartes, en un tumultuoso Pleno (10.03.1988), que tuvo que ser suspendido por el alcalde en tres ocasiones ante los gritos de los concejales de Herri Batasuna, se aprobó una moción por la que se dejó en suspenso al Grupo de Danzas, lo que implicaba: actuaciones en público, ensayos, utilización de locales municipales y vestuarios, en tanto no se aprobara un nuevo reglamento del propio grupo. [Ese año de 1988 nació Duguna, que tomó su nombre de un espectáculo organizado por los danzaris municipales en 1951.]

12.10.65 Ezpata-dantza en la Quinta Avenida

En esa sesión, y como recogió la prensa local, un concejal batasuno dijo: «lo que les duele es que detrás de esa bandera hay un pueblo que se mueve y que no se rinde: seréis vosotros –los corporativos mocionantes– los responsables de los follones que haya, y si hay leña, la habrá para todos, ¡qué hostias!: no me extraña, que luego haya gente que recurra a lo que sea». Y el portavoz batasuno, Patxi Zabaleta, en un tono de voz elevado (como señalaba Diario de Navarra al día siguiente) dirigiéndose a mí, único concejal de Alianza Popular, me dijo que yo era el instigador de la moción y –transcrito del acta–: «El Sr. lñaki Palacios, que hace naturalmente de mezclador de mierdas y soplador de fangos en este asunto, sabemos que lo has hecho así, soplador de fangos y mezclador de mierdas, haciendo de Amedo Fouce municipal». 

Ante tales palabras, confieso que me siento afortunado, porque peor suerte corrió Tomás Caballero quien, un día de enero de 1977, siendo alcalde accidental, propuso colocar la ikurriña en la Casa Consistorial y dijo –del acta– que, al autorizar el ministro de la Gobernación la ikurriña, su primer recuerdo había sido «para los que dieron su vida por esa bandera, a quienes quiero rendir desde aquí mi público y emocionado homenaje». 

Años después, en 1998, siendo concejal de Pamplona, Tomás sería asesinado por ETA.

José Ignacio Palacios Zuasti fue senador por Navarra

Nota: 

en este enlace del Archivo Municipal podéis ver tres imágenes de la primera salida del Grupo Municipal de Danzas, el 29 de Noviembre de 1949

Nota 2: Y ahora, con Asirón, Duguna está propuesto para tirar el Cohete. Aún estás a tiempo (hasta el día 9) para votar por quién lanza el Chupinazo 2024. Que no decidan por ti.

Danzaris de Olite: "Arin Latín" (Korrontzi)

al korrontzi de la patata

Lo que hoy vais a ver y escuchar me recuerdan bastante a la "deconstrucción culinaria", en la que los platos tradicionales se reinventan con nuevas e ingeniosas preparaciones que intentan potenciar la preparación original.

Esto es lo que hacen, guiados por Korrontzi, los danzaris de Olite: dotar a la música folk vasca y a los sonidos ancestrales y tradicionales vascos de un punto de contemporaneidad, con una música de sonidos alegres, bailables, juguetones y sugerentes.

A ver qué os parece. Muchas gracias a Jesús Mari Astráin por su ayuda (vídeo, información...).

El día 26 de agosto fue la fiesta de la Virgen del Cólera en Olite. Es día grande y de solemnidad, con festejos religiosos y populares. Misa Mayor, cortejo de la Corporación con banda de música y Maceros desde el Ayuntamiento a la Iglesia de los Franciscanos, concierto, verbenas, fuegos artificiales y un largo etc.

Después de la Misa y en la Plaza es el concierto de la banda Municipal, Gigantes y danzas. También jotas.

Los danzaris que bailan en el reportaje son los de Olite y este año han estrenado la danza.

El responsable y director del grupo me dice que la pieza es "Arin latin" y que habitualmente lo interpretan el "Grupo folk Korrontzi".

Txibiri Dantza Taldea

Cuando en el verano de 1977 varios jóvenes comenzaron a ensayar, en el antiguo colegio del Santo Ángel, lo que a la postre sería el primer repertorio del Grupo de Dantza Txibiri Dantza Taldea, nadie se podía imaginar que el grupo perduraría 40 años después. Tanto es así que, pese a que a lo largo de su historia ha tenido que afrontar momentos difíciles, como cuando el grupo se quedó reducido a tres chicos y ocho chicas, lo cierto es que hoy por hoy, con la reciente creación en 2011 del grupo de dantzaris txikis, formado por 40 niñas y niños en edades comprendidas entre los 5 y los 12 años, el futuro de Txibiri parece estar más que asegurado.

Banda folk “Korrontzi”

Munguía (Vizcaya) es el origen de la banda folk “Korrontzi”.

Leo en el Diccionario Murchantino lo que por esta tierra todos sabemos: que "corroncho" es 'círculo'. ¿Quién no conoce el juego del "Corroncho la patata"?

Korrontzi toma su nombre de un viejo baserritarra trikitilari que tenía por costumbre bajar en burro desde su caserío hasta la plaza de Mungia y alegrar los domingos a los que se concentraban para oír sus piezas. Sin tener que pasar la boina esta se llenaba con las aportaciones de los felices oyentes que disfrutan de su música.

Pues esta banda basa su línea de trabajo en dotar a la música folk vasca y a los sonidos ancestrales y tradicionales vascos un punto de contemporaneidad, pero siempre dentro del ámbito de la música cimentada en la trikitixa. Repleto de ritmos folk y sabor de lo popular con una música de sonidos alegres, bailables, juguetones y sugerentes.

"Arin Latín" pertenece al tercer disco de Korrontzi, "Infernuko hauspoa" (El fuelle del infierno, Baga-Biga, 2010)

Fiestas de Estella, 1970 ca. Caro Baroja

Antonio Montero, hermano de Manolo, que con los hijos
de éste formaban el grupo de gaita 'Hnos. Montero'

Ahora que ya tenemos encima las fiestas de Estella, podemos compararlas con las de comienzos de los 70, hace casi 50 años, para que veamos parecidos y diferencias. Pero si hay algo que se mantiene vivo, más vivo que nunca, es el sonido de la gaita, con su sonido penetrante y chillón que despierta profundas emociones. Y ese Baile de la Era  cuyo origen se pierde en el tiempo. Pero hay más cosas que luego analizaremos.

Vamos a saborear Estella de la mano de los hermanos Caro Baroja:

1. Mujer y encierros

Veíamos en “Pioneras del encierro” cómo en Pamplona nunca hubo tradición de que la mujer participara en el encierro y que hubo que esperar a 1975, cuando dos intrépidas chicas, Alicia Rivas y mi hermana Mariví, dieron el pistoletazo de salida. Fue una manera de exigir a la autoridad y, sobre todo, al resto de corredores el derecho que tenían -el mismo que nosotros- a correr en el Encierro.

Pues bien, en el resto de Navarra la mujer ha participado con toda naturalidad en encierros y capeas, pero si en algún sitio ha tenido tradición la presencia de la mujer ha sido en Estella.

Como demostración, este NO-DO de 1950. Atención a los comentarios, que no tienen ('mozas estellanas') desperdicio:

2. El Baile de la Era

La primera referencia escrita al "baile de la Era" data del año 1864 y es un documento interno del ayuntamiento de Estella en el que se refleja la discrepancias surgidas en torno a una noticia aparecida en el periódico "La voz de Navarra" en un artículo que sobre el llamado "Baile de la Gaita" que se corresponde con el Baile de la Era.

Con motivo de la visita del rey Alfonso XIII a Estella el 27 de agosto del año 1903 se ofrece al rey una representación de bailes entre los que figura el "baile de la Era" el cual es calificado como "la danza más antigua de la ciudad de Estella" cuyo origen se pierde en el tiempo.

Julián Romano fue el encargado de recoger y pasar a papel la música popular que hasta entonces se bailaba en las eras de Estella. 

3. Bajo la doble águila y Pañuelada

Marcha militar austriaca Bajo la doble águila de J.F. Wagner; una pieza que en su día (años 40-50?) la banda de música de Valencia eligió al azar para seguir a los jóvenes en este acto espontáneo.

"La Pañuelada" (aún más reciente, en 1967) tiene lugar el domingo de Fiestas, en el acto de regreso de la Corporación Municipal desde la Iglesia de San Pedro de la Rúa, tras la finalización de la Procesión de San Andrés, hasta la Casa Consistorial.
En ese trayecto, cogidos hombro con hombro, bailan y cantan a los acordes de la marcha "Bajo la doble Aguila", formando numerosas filas que, a medida que van llegando a la Plaza de la Casa Consitorial, hacen un pasillo a las Autoridades, y soltándose los pañuelos rojos y agitándolos con las manos, dan un espectáculo singular. 

José Mari Lacunza Bravo, dantzari

He subido a Facebook algunas fotos de la época de danzari de Jose Mari

Guardo mi primer recuerdo infantil de los danzaris. Es en el atrio de la catedral. Son verdaderos gigantes y, al moverse, suenan unos zarcillos que llevan en las perneras del pantalón. Seguramente uno de ellos, quizás el más alto, sería Josemari.

Hace unos días enlazó en su muro Iñaki Lacunza un soberbio documental con esta sencilla presentación: "Quiero compartir un vídeo que me ha llegado. Habla de la vieja Pamplona y sale un señor que se me hace bastante conocido...."
El "señor bastante conocido" es Josemari, su padre, que en enero abandonó el hospital y que sigue, poco a poco, su recuperación. Ánimo, Josemari, nos tienes a todos contigo.

Ángel Sánchez Garro

El autor del documental es Ángel Sánchez Garro, amigo de Josemari de tiempos de la Universidad y cuya página es de una calidad asombrosa.
En este documental Josemari, danzari del Ayuntamiento entre el 54 y el 62, nos cuenta cómo se fue formando el Grupo Municipal de Danzas y fraguando el montaje de Duguna: un espectáculo multimedia increíble en aquella época.
Al ver a Josemari contándolo en el vídeo, me he acordado de un comentario que me mandó al blog cuando, hace casi cuatro años, publiqué un documental de los Caro Baroja sobre los Volantes de Valcarlos. Lo que nos contó entonces fue un resumen de lo que -un poco más ampliado- cuenta en el vídeo de Sánchez Garro:

"Hola Patxi:

Una vez más has tocado mis fibras sensibles. Tu Bolantes de Valcarlos traen a mi memoria recuerdos muy gratos de mi juventud como dantzari. Corría el final de la década de los 50 y el Grupo de Dantzaris del Ayuntamiento de Pamplona se encontraba en plena forma.

Las dantzas de Valcarlos formaban una parte muy importante de nuestras rondas, sobre todo en la parte vasco-francesa y en los festivales anuales de Bilbao y San Sebastián, alternativamente, junto al Euskal-Jai de Pamplona.

Francisco Arrarás

Hubo un hombre en Navarra que dedicó muchas horas a la recuperación de nuestro folklore. Su nombre: Patxi Arrarás. Junto con Pedro Lozano de Sotés y su esposa Francis Bartolozzi,  y músicas adaptadas por Jesús García Leoz, D. Fernando Remacha y el P. Hilario Olazarán, hicieron una completa escenificación de una buena parte de nuestros acervo folclórico. Su nombre Duguna. Participaba también la Orquesta Santa Cecilia. Grandioso, pero económicamente inviable.

Gracias por hacerme recordar estas cosas. Ya ves que no solamente tu amigo Iñaki tiene la exclusiva. Su padre, (en un tono mucho menor, por supuesto) contribuyó a que nuestra Navarra tuviera un sitio con su folclore.

J.M.L. 31 de marzo de 2013, 18:29"

Lo único que falta en este comentario es una referencia a su compañero de fatigas durante más de 20 años José Luis Garay, "el mejor chistulari de Vasconia durante muchos años". O como dice Alberto Garayoa: "Creo que fue la pareja del siglo con José Luis Garay (txistulari). Yo a José Mari Lacunza sólo puedo decirle: Bravo!!!"
¡Y yo! ¡Aupa Josemari!

Si quieres profundizar en el folclore de  Navarra y en la formación del Grupo de Danzas Municipal, pincha en este enlace y subsiguientes.