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viernes, 24 de diciembre de 2010

Francisco de Val: "Viajera" por Lolita Garrido y Mikaela

Francisco de Val con Mikaela. Dedicada a Mariano Lou, alcalde de Villafeliche
En los sitios que frecuento -familia, amigos, bares habituales- algunas veces entro cantando Viajera. Siempre, siempre hay alguien (a veces, todos) que me acompaña(n). Y cuando terminamos, miro al cielo y pienso para mis adentros: "¡Si Francisco de Val despertara y nos escuchara...!"
Este bolero puede ser una buena tarjeta de felicitación para ti. Se llama "Viajera" y también "Dime que sí", "La novia del pescador", "La viajerita"... Así la cantaba Lolita Garrido en 1947 (hace... calcula!) y está extraída de "Voces con swing" de José Luis Rubio, quien hace unos interesantes comentarios con los que, como viene siendo habitual, no estoy totalmente de acuerdo:
Como hoy me siento especialmente generoso, me he estirado en el regalo y he subido a You Tube este precioso vídeo que recoge la voz de Lolita Garrido y parte de la presentación de José Luís Rubio en "Voces con swing":

Quizás te guste también esta versión de la misma canción ahora por Mikaela, gran amiga de Francisco. No te pierdas al resto de actores que, ahora sí, vas a desolvidar en serio:

domingo, 19 de diciembre de 2010

Olentzero, ayer y hoy

[Actualización 17.12.11: Cuando el año pasado por estas fechas contemplé en Mondragón (Arrasate) el musical sobre la figura de Olentzero de Oihan Vega y Txemi Etxebarria, quedé anonadado. Para mí supuso una experiencia inolvidable, sorprendente… Y, sobre todo, muy emocionante. Al terminar  aquel aluvión de imágenes, melodías.., era incapaz de articular palabras. Sólo el lenguaje gestual me ayudó a expresar lo que me había hecho sentir. A duras penas pude articular un ¡¡¡gracias!!!
Y me pareció que aquel musical de hoy, hecho íntegramente en lengua vasca, entroncaba perfectamente con el Olentzero de ayer, aquel que a comienzos de  los años 70 supieron recoger los hermanos Pío y Julio Caro Baroja por Bera y Lesaka.
Ahora, un año después, tenemos la inmensa suerte de que el Olentzero de Oihan y Txemi viene a la vieja Iruña. Lo podremos ver en el Baluarte, el martes 27, a las 20:00h.
Si andas un poco pez en euskera, no te preocupes, porque las palabras están tan bien contextualizadas que, a los 5 minutos, ni te vas a dar cuenta.
Si tienes hijos pequeños, sobrinos, nietos… llévalos. Y mientras dura la función, mírales de reojo: será el mejor regalo que te puedes dar. Te lo aseguro
Te pego también el enlace de Baluarte para la adquisición de entradas. Date prisa, que me temo que…

27.12.11: Y, efectivamente, Oihan vino, vio, lo vimos y triunfó:

 ]

1. El olentzero de ayer: Los hermanos Caro Baroja
Este primer vídeo que os ofrezco está sacado de "Navarra, cuatro estaciones", documental rodado por Pío Caro Baroja entre 1970 y 1971, con textos de su hermano, el historiador y etnógrafo Julio Caro Baroja. Pretendían dejar noticia de costumbres y modos de vida de la sociedad tradicional de Navarra que, en esa fecha, estaban en vías de desaparición o de fuerte transformación por el cambio histórico que se vivía hacia una sociedad industrializada y urbana.
Siguiendo el calendario de las estaciones, los hermanos Caro Baroja muestran los rituales y hábitos que rodean a las festividades, las labores del campo propias de cada época, las artesanías de aperos y herramientas de la vida campesina, y el variado folclore popular. La película es una de las obras más apreciadas por su propio autor.

1.1 Vivencias personales
Tuvo que ser en 1980, o quizá en el 81, cuando, en compañía de unos amigos, fuimos a Vera de Bidasoa a ver la casa donde vivía Julio Caro Baroja: Itzea. Aquel sabio nos abrió su casa, nos enseñó la biblioteca, nos contó lo último que estaba haciendo, su afición a la pintura...
Aquellos años, "los años de plomo", era la época en la que ETA mataba a mansalva y le pregunté por el terrorismo. Me respondió que le había dado muchas vueltas al asunto, pero que no encontraba ninguna explicación. Al final nos dijo: "Será algún virus".
Cuando 10 años más tarde, en una entrevista, le preguntaban a una joven vasca qué había sentido al ver las impactantes imágenes del atentado contra Maria Jesús González y su hija de 12 años Irene Villa, aquella chica de unos 20-25 años respondió: "Indiferencia total. Mientras no consigamos la independencia...".
Y me acordé del virus de D. Julio.

Pero volvamos a "Navarra, cuatro estaciones" y contemplemos la celebración del Olentzero como se hacía en los pueblos navarros de Vera, Lesaca...


Como veis, esta fiesta ligada al solsticio de invierno consistía fundamentalmente en una cuestación por parte de los jóvenes para hacer una merienda.
[Actualización Navidad 2013: Gracias a un comentario reciente, tengo el gusto de enlazar con una entrada de Javier Baleztena que nos cuenta cómo se vivía la Navidad en la zona de Leitza. Gracias].
Todavía Olentzero no era esa especie de "Papa Noel con boina" que trae regalos a los niños, ni tampoco la excusa (a veces consentida por los propios organizadores, especialmente en los olentzeros de algunos barrios de Pamplona) para hacer apología del terrorismo portando las fotos de los presos etarras del barrio o de la localidad (perdón, ahora mismo la Audiencia Nacional acaba de corregirnos: "debe entenderse en clave de crítica política").

2. El olentzero, hoy: Oihan Vega Mas
La presentación de Baluarte (pincha para leer mejor)
Cuando el domingo 12 de diciembre acudí a Mondragón a ver el musical ideado por Oihan, quedé absolutamente sorprendido y emocionado por lo que pude ver y escuchar allí. Las dos horas que dura la obra pasaron sin darme cuenta ante el aluvión de escenas (26, creo) con sus correspondientes melodías, cambios de escenarios, de actores... que se sucedían: imágenes en pantalla con actuaciones superpuestas, ritmos vivos rock, música electrónica, canciones pop, aires latinos, villancicos... pero sin renunciar a las raíces tradicionales. Y todo ello impregnado del estilo Broadway. Una creación pop-rock con idea original, libreto y música de Oihan Vega, y dirección de orquesta de Txemi Etxebarria. Se trata del primer libreto de un musical en euskera de gran formato de la historia. Para montar 'Olentzero & Co!' se han unido textos, ritmos, teatro, coros, danzas, cine y títeres, con un total de 120 personas en escena. Y lo mejor: han conseguido Oihan y Txemi que los actores, músicos y participantes (todos ellos gratis et amore) disfruten tanto o más que quienes tuvimos el privilegio de contemplar esta maravillosa obra.

La trama protagonizada por Peru (gracias, Oihan, por mantener el nombre vasco tradicional sin recurrir al sabiniano "Kepa"), un niño entristecido porque perdió a sus padres y que ha pedido en una carta un regalo muy especial. Pero, al destruir su madrastra la misiva, Peru decide ir personalmente en busca de Olentzero y pedirle su regalo: la felicidad. En su camino, le ayudarán diferentes personajes mitológicos vascos como las lamias, los iratxos, Anbotoko Mari...
Las imágenes que pude grabar son muy deficientes, pero sí que, al menos, nos pueden dar una idea de la grandiosidad del espectáculo que nos brindaron Oihan y Txemi y de la alegría que desde el escenario se contagia al público:



2.1 Vivencias personales
Oihan con la tía Ceci en Val de Santamaría
Mito y yo nos hicimos muy amigos el curso 76-77, en el Instituto de Oñate. Durante el 81-82 compartíamos el piso de San Sebastián con nuestras parejas. Y no sólo el piso: Mito y Marian habían tenido a Oihan recientemente, el 21 de agosto, en Pamplona (aquí naciste, Oihan, no lo olvides). Y ese bebé nos tenía locos a todos. Era muy mono pero, en cuanto tenía hambre, se desesperaba. ¡Y vaya pulmones! Como la especialidad de uno no es precisamente la cocina, cuando, por ejemplo, se preparaba la cena, Marian me hacía sentar en el sofá, me plantaba al crío en el brazo izquierdo y el biberón en la mano derecha. ¡Cómo tragaba aquella criatura! Yo, mientras, le cantaba una canción que "compuse" para él cuando nació:


Modestia aparte, estoy convencido de que alguna influencia tuvieron que tener aquellos biberones musicados en el currículo de Oihan.

¡¡¡La que ha liado la mierda'el crío!!!

domingo, 12 de diciembre de 2010

Pamplona, capital europea de la cultura


Como todo el mundo pudo comprobar, la ciudad de Pamplona cayó a las primeras de cambio en la carrera por ostentar la titularidad de "Capital europea de la cultura".
Algunos achacan el fracaso a que el Comité Organizador de la candidatura no puso toda la carne en el asador, pero, por esta vez no fue así.
Desolvidar (a prudente distancia, por no interferir) pudo seguir, en un paseo-control, al Jurado que evaluaba la candidatura de Pamplona. Y esto fue lo que se encontró por las calles de la ciudad el jurado examinador:

Un conocido orfeón de Pamplona (no diré su nombre por no hacer diferencias) interpretaba una muy conocida canción de los 60 con inusitado fervor.

Cuando un miembro del Jurado (en el círculo) se asomó a contemplar la partitura, esto fue lo que vio:


Y continuando por otras calles, estas imágenes reales llamaron su atención:
En la Bajada Javier. Al menos tiene mucha "vis cómica"

Como ésta, hay 6 más al lado de las piscinas Guelbenzu

Dos contradicciones, pero, eso sí, perfecto bilingüismo



En honor a la verdad, la Lcda. "farmaceútica" ya lo está corrigiendo


A veces se peca de un exceso de respeto a la etimología
  
 
Ante esta pintada, el Jurado examinador y Desolvidar (siempre a una prudente distancia) asistieron atónitos a este diálogo entre una madre y su hijo de 10 años:

-Niño: ¡¡¡Qué horrooorrrr!!!...
La madre, toda hueca, se giró hacia el Jurado para comprobar que éste se percataba de la sensibilidad de los chavales de Pamplona.
-Niño (a limpio grito): ¡¡¡"Fóllate" sin tilde y "a" con "hache"!!! ¿Lo corrijo?

No es, pues, de extrañar el fracaso de Pamplona para la edición de 2016. Pero habrá otras oportunidades. Mientras tanto, ¡a rectificar, que es gerundio!

lunes, 6 de diciembre de 2010

Gallipienzo: En Valescura hay un segador...


Introducción
"Cuando, en 1990 llegué a Gallipienzo, me quedé agradablemente sorprendido de cuánto y cómo se cantaba en ese pueblo. Y los mayores me decían que eso no era nada para lo que se cantaba antes. Muchas de esas canciones ya las había oido yo de niño y para mí aquello era un viaje por el túnel del tiempo, como si de repente retrocediera a los años sesenta.
Pero entre todas esas canciones hubo una que me llamó mucho la atención. La música la conocía y la letra me sonaba algo. Me sorprendió su versión gallipienzana. ¡Con qué fuerza, mientras las copas en alto seguían el ritmo de izquierda a derecha, cantaban eso de..

Y en Valescura hay un segador
que se llama Catachoán!"


20 años es nada
Esta canción, cuyo título original es "Primavera", me ha tenido loco durante dos décadas: desde que llegué a Gallipienzo y oí cantar la melodía original con la letra del pueblo. En aquel momento me di cuenta de que la música era la misma que había oído de niño. Y desde mi más tierna infancia hasta llegar a Gallipienzo creo que no la había vuelto a oir. Ahora he sabido que la escuché por primera vez de mi hermana Esperanza, quien, a su vez, la había aprendido en las colonias de Zudaire allá por 1955 (¡cuando yo aún no tenía 6 años!).
Cuando hace dos años, en este mismo blog, lancé la hipótesis de que la canción original era "La primavera" de Pepe Guízar, lo hice sin conocer la música, simplemente a partir de algunas "palabras clave" : "primavera", "golondrinas"; y de algunas frases que recordaba de niño: "ya llegó la primavera..."; "Las golondrinas ya volvieron, que ya volvieron con la calor". Y de todas las canciones que revisé y podían ser candidatas, la que mejor cuadraba era la de Pepe Guízar (ver letra). Pero no había manera de dar con la música.
Hasta ahora.
Por todo ello, el recuperar una canción de mi primera infancia ha supuesto para mí una gran alegría. Alegría que deseo compartir con quienes, habitual o esporádicamente, leéis este blog.

¡Eureka!
¿Y dónde la he encontrado? Ni en España ni en Méjico. En California, concretamente en "The Strachwitz Frontera Collection of Mexican and Mexican American Recordings", perteneciente a la Universidad de Los Ángeles (UCLA).
El hallazgo ha sido, además, por partida triple:

1."Primavera" de Pepe Guízar, interpretada por el propio autor y Los Caporales
2."La Primavera" de Pepe Guízar, interpretada por las Hermanas Huerta con Los Alegres de Terán.
3."Primavera" de Pepe Guízar, interpretada por Guadalupe La Chinaca con guitarras.

La pena es que lo que he podido descargarme son unos pocos segundos, ya que la grabación completa queda reservada para miembros de la UCLA. Pero esos pocos segundos son suficientes para reconocer en la canción de Guízar la melodía que cantamos en Gallipienzo.


De todas formas les he escrito solicitando las tres versiones completas. A ver.

Y hay más. En la Biblioteca Nacional he encontrado una grabación de 1949 hecha en San Sebastián, en la Fábrica de Discos Columbia, Juan Inurrieta, interpretada por Ana María González.
Y en la SGAE aparece como intérprete de "Primavera" de Guízar nada menos que María de Lourdes (1939-1997)

Elaborando hipótesis
No sé cuándo la compuso Guízar (1912-1980), pero, a pesar de que fue un compositor precoz, no creo que la canción llegara a España hasta finales de los 40 o, mejor, comienzo de los años 50 (nota 07.03.12: la primera grabación recogida en la BNE es de 1949, interpretada por Ana María González). Por esa época tuvo que hacerse muy popular y, en cuanto eso ocurre, suelen empezar las versiones que el pueblo inventa.
Además, el estribillo de la canción original tiene suficientes mexicanismos para que, al llegar aquí, la gente, al no conocer palabras como "milpa" o "jilotear" (echar el jilote), las transformara en otras que "quedaran bien". Algunos, incluso, manteniendo la melodía, sustituyeron casi toda la letra original (es el caso de Gallipienzo) por otra que expresaba los problemas de la gente del campo (asociada por aquellos años en la Hermandad de Labradores y Ganaderos).

Conclusión
Así pues, aunque no he conseguido todavía la canción completa, me doy por satisfecho con haber encontrado  la melodía original de esta canción que cantamos en Gallipienzo: "Primavera", de Pepe Guízar, como ya hace dos años aventuré.

[Actualización 08.10.11: último hallazgo: "Difundamos la música mexicana" ha tenido la amabilidad de permitirme descargar un popurrí de las Hermanas Huerta que comienza con un trocito de Primavera:


Y mientras no consiga la canción original completa, os tendréis que conformar con esta versión que, aunque está hecha con más voluntad que acierto, tiene, al menos, la virtud de estar completa:

Bueno, lo siento, aunque ya he conseguido la versión completa de Ana María González y de María de Lourdes, (ver) he dejado la anterior para reírnos un rato.

lunes, 29 de noviembre de 2010

Pamplona, San Saturnino 2010

La mañana era fría, muy fría. Pero no era cuestión de perderse la mañana de San Saturnino: una procesión de las que me gustan: danzaris, gigantes y kilikis, la corporación de gala, La Pamplonesa, una imagen de S. Saturnino apenas visible 4 días al año... Pero, sobre todo, un ramillete de pamplonicas dispuestos a calentar la mañana con sus voces, sus guitarras, su buen humor: "La Cofradía de San Saturnino" que, por tercer año consecutivo, ponía la nota musical y daba un color diferente a una Pamplona muy necesitada de ello.
Han sido muchos años en los que me he perdido la mañana del 29 N: por trabajar fuera de Navarra, por trabajar fuera de Pamplona. Por eso este año que (como diría Miguel Induráin) hemos podido estar ahí, me he sentido casi obligado a recoger el ambiente de esa mañana tan nuestra para todos los que no habéis podido disfrutarla. Y muy especialmente para todos los navarros que, desde Estados Unidos, Mexico, Argentina, Colombia, Venezuela, Chile, Ecuador... os habéis acercado alguna vez a este blog buscando un trocito de ese corazón que se quedó aquí.

lunes, 22 de noviembre de 2010

Dame un besito, amor

¡Dame un besito, amor! No te lo puedo dar...
Introducción
Esta canción que hoy os presento tiene todos los ingredientes del folclore popular: sencillez, multitud de versiones, extensión por toda España...
Su ritmo suele ser el del vals, aunque he encontrado alguna versión de habanera.
El contenido refleja una sociedad tradicional, conservadora, en la que es el varón quien puede tomar la iniciativa en la relación, y la mujer, en un papel pasivo, tiene que comportarse (al menos delante de los demás) como lo que hoy llamaríamos una “estrecha”, una mojigata.
En cuanto a su extensión la he encontrado por las dos Castillas, en Aragón... Pero también dio el salto a las Islas Afortunadas (¿o, quizás, fue al revés?) y, no me extrañaría (aunque de esto no tengo pruebas), que haya cruzado El Charco y tenga sus versiones cubanas, colombianas, mejicanas, etc.

Registros
1. La Fundación Joaquín Díaz recoge algunos registros de esta canción. Sin duda, el mejor es el que aquí os enlazo procedente de Zamora, con un incipit que dice así: En un bello jardín planté yo mi ilusión... (pincha en el primer 'play'). Con base a este audio he hecho una entrada dedicada a esta versión de la localidad zamorana de Villalba de la Lampreana
Gracias a este incipit, sospecho que el autor puede ser Vicente Portolés Tomás, de Castellón. quien en 1950 hizo una partitura con el título de "En un bello jardín", fox lento.
Actualización de la BNE 05.09.2018  15:50 
Muchas gracias por su consulta. Tras escuchar la pieza de la Fundación Joaquín Díaz y cotejarla con la música notada de Vicente Portolés, le informamos de que no se trata de la misma obra.

2. En la SGAE aparecen tres reseñas:
  • La primera a nombre del aragonés Enrique Gabarrús Alquézar quien, al parecer, ha versionado la canción tradicional cuyo autor parece ser Vicente Portolés, con el título "En un bello jardín"
  • En la reseña de “Dominio Público” nos aparece el nombre del canario Jesús Sebastián Acosta Pacheco.
  • Ahora que estamos solitos, ahora que nadie nos ve
    Y la tercera es de Francisco Gálvez de la Vega, Enrique Mari Bartual y Luis Palomar Dapena
3. En cuanto a la BNE: 
  • En 1950ca, con el título de "En un bello jardín", fox lento, partitura de Vicente Portolés Tomás, de Castellón. Este castellonense podría ser el autor.
  • En 1971, 72, 75, y 77 tenemos las primeras grabaciones sonoras del grupo canario Los Sancochos dedicada al folclore de las Islas.
  • En 1994, grabación de  "La parranda tradicional : La Aldea de San Nicolás y pagos cercanos". También de Canarias.
  • 1995 Garaitidén, La Milagrosa, Mayantigo: canarios
  • 1995 Garaitidén
  • 1996 La Birolla, Aragón
  • 2000 Grupo Musical de la Asociación Cultural "Los Laureles", de Canarias
  • 2007 Los Toyos (Aragón)
Como se ve, Aragón y, sobre todo Canarias, se llevan la palma.

Coreografía
Dentro del ciclo vital, “Dame un besito, amor” pertenece a las “canciones de juventud” y se ha cantado especialmente en las rondas.
Como los tiempos, afortunadamente, han cambiado y la canción se presta a ello, mi propuesta es más igualitaria que las antiguas rondas. Se trata de cantarla hombres y mujeres juntos (pero no revueltos), y cada cual cantando su letra.
Como bien dice un amigo, apodado “Mal”, es una canción de sobremesa (aunque no hace falta subirse a ella), en la que la fila de hombres (cogidos del hombro y cimbreándose de izquierda a derecha, siguiendo el ritmo), se enfrentan a la fila de chicas, sueltas, los brazos en jarras y contoneándose.
Como podéis ver, todo muy original.

El vídeo
Os parecerá extraño, pero esta canción tan popular, aunque se encuentra en vinilos, casetes y en internet en una versión muy reducida, no está, sin embargo, en YouTube. Por ello, para este blog llamado "Desolvidar" es un gran placer haberlo subido y ponerlo a disposición de quien quiera encontrarla.
Las imágenes están mayoritariamente extraídas de una muy buena página de postales antiguas, la de Ninona.
Los intérpretes: se trata de un dúo de reciente formación que anda a caballo entre "Camela" y "Pimpinela". Es el "Dúo Pampilona", al que le auguramos grandes éxitos.

La letra
Con las distintas versiones encontradas, ésta es mi propuesta para "Dame un besito, amor":
Él: ¡Dame un besito, amor!


Ella: No te lo puedo dar,
que no acostumbro yo
a los hombres besar.
Y si te beso a ti,
me podría acostumbrar,
y, una vez acostumbrada,
me podrías criticar.


Él: No te critico, no,
ni te criticaré;
si un beso no me das,
pronto te olvidaré.


Ella: Ay no me olvides, no,
que un beso yo te daré,


Todos: ahora que estamos solitos,
y ahora que nadie nos ve; (¡ay, ay, ay!)
ahora que estamos solitos,
y ahora que nadie nos ve.


Él: Tú bien recordarás
nuestro primer amor;
tú bien recordarás
nuestra primera ilusión.


Ella: Tú bien recordarás
el beso aquel que te di.


Todos: Y me decías llorando
cuándo serás para mí; (¡ay, ay, ay!)
y me decías llorando
cuándo serás para mí.


Él: Tú me enseñaste a amar;
tú me enseñaste a querer;
no me enseñes a olvidar,
que no lo quiero aprender.


Ella: Ay no me olvides, no,
que un beso yo te daré,


Todos: ahora que estamos solitos,
y ahora que nadie nos ve; (¡ay, ay, ay!)
ahora que estamos solitos,
y ahora que nadie nos ve.

martes, 16 de noviembre de 2010

Una placa facha en Ansoáin (2)

Quienes seguís mi blog recordaréis la entrada del 01.10.09, sobre esa placa que está en Ansoáin, en la que se atribuye a Arturo Campión  esas lamentables frases. Pretendiendo defender el euskera, insulta a quienes a diarío utilizamos nuestra lengua materna, el español, o cualquier otra que no sea la vasca. Con ello consigue el efecto contrario al pretendido: crear animadversión hacia el euskera.

pincha para ver mejor
Pues bien, en su día salió el tema en alguna carta al director, pero sin conseguir que se tomaran las medidas deseadas.
Hace un mes yo mismo presenté en el Ayuntamiento de Ansoáin una instancia pidiendo su retirada. Ni siquiera se han dignado contestarme.
El día 24 de Noviembre se cumplirán 25 años desde su colocación. Desde esa placa, quienes la pusieron llevan 25 años insultando a diario impunemente al 99,9 de la población de Ansoáin y, en general, a todos los navarros (incluso a Arturo Campión, ya que, como veis, está escrita básicamente en la lengua de la "servidumbre").

Pues bien, ahí va mi propuesta: ¡una mañanera a Ansoáin!
Una mañanera (ya que el horario del Ayuntamiento creo que es de 9 a 13'30) con tres citas ineludibles:

1.Visita a la placa de marras, en el Nº 10 de la calle Arturo Campión (ve por si acaso, no sea que la hayan quitado ya y hagas el ridículo).

2.Presentación en el Ayuntamiento de una instancia pidiendo su retirada (no olvides el DNI).

3.Con la satisfacción del deber cumplido, un almuerzo en el Bar Tolo (no, no es un chiste, se llama así. Está cerca del Bar Katu y del Bar Izal [esto último es broma mía]), un rincón muy castizo donde nos atenderán muy bien.

Estos tres sitios quedan entre sí a un tiro de piedra. Los podéis ver en la imagen:
pincha para ver mejor
En cuanto a la instancia, a los enchufados os la adjunto en el correo que os he enviado con esta entrada. Ya está rellena con lo que puse yo (por cierto, la señorita que la recogió se la leyó delante de mí con muchísima atención). Podéis borrarlo, presentarla en vasco (sería una idea estupenda)...
Quienes aún no tenéis ese privilegio, os descargáis la "instancia general" de la página de instancias y la rellenáis como os dé la gana.
Podéis ir solos, en grupo, cualquier día de labor, de lunes a viernes.

¡Que nos vaya bien!

Ah! Y el día de mañana podréis decir con orgullo a vuestros nietecicos: "¡Vuestro abuelo consiguió que quitaran esa infame placa!".
Y les enseñarás esta entrada.

lunes, 8 de noviembre de 2010

"Qué bonita es mi niña". Documentos y conclusiones sobre su autoría


Actualización 17.10.18
Ayer entraron en Desolvidar muchas personas interesándose por "Qué bonita es mi niña". Para orientarlas, quiero decirles que ésta es la entrada definitiva: la última documentación que aquí presentamos demuestra (nadie en 8 años lo ha rebatido) que su autor no es Flores el Gaditano, sino el aragonés Francisco de Val.

Flores inauguró su monumento en octubre de 2010
Motivos
Creía que sería suficiente con lo aportado hasta ahora para confirmar que Francisco de Val es el autor de "Qué bonita es mi niña", pero algunas personas, o no han leído bien o, mejor, no han querido leer bien mis argumentos. Incluso alguien ha puesto en duda la documentación ofrecida. Pido por ello que estos documentos sean analizados estrictamente, pero sin prejuicios ni anteojeras.
Así pues, dejando de lado los datos de la BNEde la SGAE (que, como habéis visto, afirman que Francisco García de Val es el autor de esta canción), pongo a disposición de todos los interesados la documentación (ya enviada al entorno familiar y a un amigo personal de Flores el Gaditano) sobre la autoría de "Qué bonita es mi niña".

Documento 1
En primer lugar las palabras del propio Flores (con mi traducción, algo libre) en el artículo de Claude Worms titulado "Flores el Gaditano: "Lección de cante, de arte y de vida", del 18 noviembre de 2007:

(pulsa sobre la imagen y leerás algo mejor)
La importancia de este dato es excepcional. Primero, porque es el mismísimo Flores quien lo afirma. Segundo, porque es de fecha muy reciente para desdecirse. Tercero, porque es espontánea: nadie le pide que precise cuándo compuso la canción. Cuarto, porque no hay en la expresión ningún titubeo, ningún matiz de duda. Y quinto, porque Flores no da una fecha exacta, sino un lapso indefinido que siempre jugará a su favor.
Una precisión sobre el concepto "componer", (cuando él dice "et j'ai composé"). "Componer" no es, necesariamente, hacer una partitura, y menos registrarla, sino producir, en el sentido más amplio, una obra musical. Y primero se produce y luego se canta. No sería de recibo que alguien dijera que ya escuchó a Flores cantarla en las salas de fiestas de Algeciras antes de finales del 49. Si ello fuera cierto, o Flores la habría compuesto antes de esa fecha (y no es eso lo que él dice), o lo que Flores cantaba era el "Qué bonita..." musicado, seguramente con aire de bolero, por Francisco de Val.
Con ese "finales del 49" se coloca por delante de todos los registros que F. De Val tiene de esta canción en la Biblioteca Nacional (el bolero del 50 ) y puede mejorar el de la SGAE (19.12.49).
Por lo anteriormente expuesto, este dato tan importante hay que darlo por bueno (aunque Flores no tenga, o yo al menos no conozco, ninguna prueba de la composición en esa fecha). Y sería muy sospechoso que algún estudioso de la vida y obra de Florencio Ruiz Lara encontrara (tras leer, quizás, este trabajo) otra fecha anterior a ese "finales del 49" (por ejemplo, comienzos del 48) para la composición de la canción.
Fco. de Val fue enterrado en el osario de la Almudena.
Si así están algunas tumbas...
Encierra además una sutil paradoja: para que Flores tenga razón (en la autoría de la canción), tiene que estar equivocado (en la fecha de su composición).
Pero todo puede ser.
Hasta ahora la situación estaba estancada en este punto: F. De Val era "oficialmente" el padre de la "niña" (según la BNE y la SGAE), pero Flores, sin poder probarlo, afirmaba que, antes que Francisco de Val, él ya la había compuesto y la cantaba por Algeciras.
Pero Paco Val murió en 1984, sin esposa, sin hijos, casi sin dejar rastro. Y su recuerdo se fue eclipsando hasta el olvido más absoluto. A tanto llegó el cruel olvido que ni siquiera los que reivindican para Flores esa canción, conocen el nombre del compositor al que se la está disputando.

Documento 2
Y, de repente, aparece un libro de poesías de Francisco del Val titulado "Ángelus". Y en las páginas 34-35 esta poesía musicada:
(pulsa sobre la imagen y leerás de maravilla)
Miramos por todos lados, y no aparece la fecha de edición. Pero en la primera página hay una dedicatoria... y tiene una fecha:
(pulsa sobre la imagen y leerás de maravilla)
Sí, 24.08.48. De un plumazo (nunca mejor dicho), Fco. De Val vuelve a reivindicar su autoría adelantando en, por lo menos, 14 meses la fecha del Gaditano ("finales del 49"). Y digo "por lo menos", porque, evidentemente, la fecha de la dedicatoria va por detrás de la fecha de publicación y la poesía por delante de ésta.

[Actualización 31.10.13: tras muchísimas búsquedas infructuosas, por fin he encontrado que figura "Ángelus" en ABC como "libros recibidos" (antepenúltima línea de dicho apartado), el 09.05.48, tres meses y medio antes de la fecha de la dedicatoria. Como, además, el anterior apartado de "Libros recibidos" es del 11.01.48, se puede asegurar que la publicación de "Ángelus" es del primer cuatrimestre del 48.]
¿Cuántos años por delante? Las hay de los años 30, pero la mayor parte de esos poemas son de 1944. La fecha exacta del "Qué bonita..." no la conocemos, pero seguiremos investigando.
Vemos en "Ángelus" un "Qué bonita..." más largo del que estamos acostumbrados, pero que contiene, casi al pie de la letra, las actuales estrofas. Quienes conocemos algo de la obra de Francisco, sabemos que es la misma letra del bolero "Qué bonito es mi niño", de mayo del 50, que nos canta deliciosamente Carmen de Veracruz. El audio, extraído de "Voces con swing", viene presentado por José Luis Rubio, quien dice así:

Documento 3
"Ahora vamos a seguir con un bolero español escrito por Francisco García de Val, que fue el autor de la letra de otro bolero, el famoso "Viajera", y éste se escuchó mucho en España en multitud de versiones, sobre todo aflamencadas, pero ésta que vamos a oír es la versión original. La canta Carmen de Veracruz con una orquesta dirigida por Nicasio Tejada en un disco grabado en Madrid en mayo de 1950 por el sello Columbia: "Qué bonito es mi niño".

Este documento que os traigo es la opinión de un señor que de verdad sabe sobre la música de aquellos años. Veamos (os aconsejo verlo en "pantalla completa") el vídeo:

Conclusiones
Pincha y leerás mejor
las faltas de ortografía
Una persona me ha acusado de buscar "mi momento de gloria". Si alguien tiene algún mérito es mi compañero de fatigas José Ramón Gaspar, que ha encontrado el libro Ángelus con la canción "Qué bonita es mi niña" y la dedicatoria con la fecha de 24.08.48. Lo que nosostros hemos hecho era nuestro deber: defender la autoría de Fco. de Val, atacada por lo que se dice en la peana (además con faltas de ortografía) y en la parte de atrás del bajorrelieve dedicado a Flores.
Quien sí se ha cubierto de "gloria" ha sido el Ayuntamiento de Algeciras que, habiendo sido avisado del problema por mí mismo, con fecha 16.06.09, es el último responsable del desaguisado. Pero también quienes, conociendo la polémica, han animado a Flores a poner esa coletilla de "su primer gran éxito como compositor, la popular milonga Qué bonita es mi niña", añadiendo además la letra en la parte de atrás. Con ello han arrojado a Flores a los pies de los caballos.
En vez de "jugar a la grande" (haciendole un homenaje por toda su obra), han echado un órdago a la chica (nunca mejor dicho:"Qué bonita es mi niña"). Y, ante el envite, Francisco de Val, hastiado tras tantos años de polémica, ha gritado: "¡Quiero y gano!". Y ha sacado dos ases (BNE y SGAE) y el as de oro que nadie esperaba: la dedicatoria de Ángelus (y ahora la fecha de publicación: primer cuatrimestre del 48).
La partida ha terminado. Si alguien desea una revancha, que presente mejores cartas, mejores argumentos que los aquí expuestos. Que mejore (y con holgura) esa fecha del 24.08.48 (ahora 09.05.48) con pruebas verificables (o, al menos, falsables).
¡Ah! Y si así sucede, seremos los primeros en admitirlo. Y no nos sentiremos perdedores porque, por encima de Paco Val y de Flores el Gaditano, por encima de cada uno de nosotros, está la búsqueda de la verdad.
Pero hoy, octubre del 18 (y ya han pasado desde la publicación de estas líneas casi 8 años), la verdad está con Francisco de Val.

Ruegos y consecuencias
Nota: ruego a las páginas dedicadas a la música española, especialmente las páginas de flamenco y copla, que se vayan actualizando e incorporen las pruebas de este estudio sobre la autoría de "Qué bonita es mi niña" con el fin de no seguir oyendo la aburrida cantinela de siempre, como en el vídeo que sigue y que recoge la opinión de Manuel Román ¡casi un año después de publicarse esta entrada!:
Y cuatro años después, esta perla de Alfonso Vazquez entrevistando a Flores:
«Una vida entera de lucha que podía haber sido menos lucha si no me roban la niña», es decir, su canción, pues el cantaor padeció una estafa, hasta que le reconocieron la propiedad intelectual. «Pero me da igual, con el dinero se compra la comodidad pero no la formalidad, la honra ni la dignidad; con eso hay que nacer», argumenta.
¡Con lo poco que cuesta escribir en San Google "qué bonita es mi niña francisco de val flores el gaditano"!

Última hora 
(14:00 del 08.11.10): la Web Flamenko.es me acaba de comunicar que ya han rectificado la biografía de Flores en lo que respecta a la autoría de "Qué bonita es mi niña", suprimiendo el párrafo dedicado a esa canción.
(17:00 del 09.11.10): La biografía de Isabel Pantoja (quien en su día afirmó que su padre era el autor de "Qué bonita...") también pone a F. de Val como autor de la canción.
(16:00 del 10.11.10): La página más vista cuando se busca la biografía de Flores el Gaditano ha suprimido el párrafo dedicado a "Qué bonita es mi niña".
(15.11.10): En Wikipedia existen dos páginas, una dedicada a Francisco de Val, en la que se atribuye la autoría de la canción a Francisco de Val y otra dedicada a Flores el Gaditano en la que se le retira a éste su autoría.

Os pongo también un enlace de noviembre de 2014 de comentarios desde Facebook sobre la última entrevista de Flores

miércoles, 3 de noviembre de 2010

Punto final (casi): "Qué bonita es mi niña" es de Francisco de Val (3)

F. de Val es el padre de Qué bonita es mi niña
Es ésta la tercera y última entrada (esperemos) sobre la autoría de "Qué bonita es mi niña". Y, si en las anteriores (alguien me ha dicho) he sido demasiado prolijo, en esta voy a ir al grano.
Pero antes, un breve repaso (para quienes no quieran leer todo lo anterior) de lo visto hasta ahora:

Si visitamos la Biblioteca Nacional y preguntamos por "Qué bonita es mi niña", se nos muestra siempre como autor Francisco de Val. Los primeros registros son de 1950, 51...
Si vamos a la SGAE, en el registro de García de Val (de 1949) nos aparece la canción con dos títulos alternativos ("Qué bonito es mi niño" y "Trigales verdes") y, entre los intérpretes, Los Gaditanos. Mientras que el registro de Flores (canción, de 1994, sólo música, sin letra) aparece un título alternativo ("Trigales verdes") y ningún intérprete.
Por tanto: según la BNE y la SGAE, el "Qué bonita..." que hasta ahora hemos escuchado, interpretado Carmen de Veracruz (bolero), Los Gaditanos, Gracia de Triana, Isabel Pantoja, Perlita de Huelva, El Consorcio... es de Francisco García de Val.

jueves, 28 de octubre de 2010

¿Es Flores El Gaditano el autor de "Qué bonita es mi niña"? (2)

Flores el Gaditano vs. Francisco de Val
A un campesino le preguntaron qué animal era aquel bicho. Y el hombre, que era muy desconfiado, respondió: "de este lado parece una vaca". Yo, que ni soy campesino ni desconfiado, cuando vi la foto del busto de Flores pensé: "es un homenaje a Flores, aunque se pasan muchos pueblos al adjudicarle la canción de F. De Val". Tenía que haber aprendido del campesino y haber dicho: "de este lado parece un homenaje a Flores, aunque...". Porque, cuando he visto lo que había a la espalda del busto, pienso que ya no es un homenaje al Gaditano, sino la reivindicación pura y dura de la totalidad de "Qué bonita es mi niña" para Florencio Ruiz Lara, a costa de su verdadero autor: Francisco García de Val.

viernes, 22 de octubre de 2010

¿Es Flores el Gaditano el autor de "Qué bonita es mi niña"? (1)


Flores el Gaditano vs Francisco de Val
Esta tarde del 22.10.10 ha saltado la noticia: el próximo domingo, a las 12 del mediodía, se descubrirá el busto dedicado a Flores el Gaditano en los jardines del Parque María Cristina de Algeciras:

domingo, 17 de octubre de 2010

Con Vargas Llosa en Pamplona



¡y, además, de la Mañueta!
Con motivo del reciente nombramiento de Vargas Llosa como Premio Nobel de Literatura, la prensa navarra ha recordado las veces que estuvo en la Comunidad Foral. Dice la prensa:
"El escritor peruano ha visitado Pamplona en al menos tres ocasiones. La primera fue en 1975, la segunda en 2002 y la tercera, recientemente, en 2005. En esta ocasión, Mario Vargas Llosa acudió a la capital navarra durante los primeros días de San Fermín, durante los cuales presenció el encierro, la procesión, el apartado, la corrida de toros e incluso saboreó un chocolate con churros durante el baile de la alpargata".

¡¡¡Quién fuera Mario!!!
Pues yo tuve el privilegio de compartir con Mario Vargas Llosa ese chocolate con churros. Fue un regalo que nos hizo a mi familia y a mí la alcaldesa de Pamplona Yolanda Barcina.
Todo empezó un año antes, el 6 de julio de 2004 en el Riau-riau.
Estábamos saltando y bailando cuando oímos un griterío. Yo me acerqué y vi cómo algunos (y algunas) insultaban a Yolanda Barcina, quien se había introducido en el riau-riau. Caras de odio, exabruptos, intentos de agresión... Los escoltas, vestidos de pamplonica, a duras penas podían protegerla. Y ella, sin perder en absoluto la compostura, respondía al "¡hija de puta!" con una sonrisa. No soy ningún héroe, pero no puedo soportar que se insulte gravemente, y menos, que se intente agredir a nuestros representantes. Y especialmente me duele, cuando esos ataques vienen de gente que se dice de izquierdas. Muchas veces he sido un cobarde y he mirado a otro lado para no meterme en líos. Pero ese día... me lancé y apartando a algunos alborotadores a empujones me acerqué a la alcaldesa y le dije: "¿Me permite este baile?". Ella aceptó encantada y, durante unos minutos, pudimos disfrutar del Vals de Astráin.
Eso fue todo. Al día siguiente, en la prensa salía esta foto:


Yolanda Barcina baila con el  pamplonés Patxi Mendiburu

Unos días después, me llaman de alcaldía. Que Yolanda quería darme las gracias en persona. Y, acompañado de mi familia, me recibió en el Ayuntamiento y me regaló una foto con la dedicatoria más bonita que jamás me han hecho:


Quienes me conocéis, ya sabéis que me emocioné.

Pasó casi un año (yo ya casi me había olvidado del asunto) cuando un día me llaman de alcaldía para decirme que, con mi familia, estaba invitado a ver el encierro el día 8 desde el propio Ayuntamiento. Vimos el encierro en la parte que mira a Santo Domingo y, después, la gran sorpresa: Yolanda nos presenta a Vargas Llosa, y nos invita a desayunar con él al Nuevo Casino el consabido chocolate con churros. Y allí estuvimos en la misma mesa, en petit comité mi familia con Mario y Yolanda. Y nos dio tiempo (¡en sanfermines!) hasta de hablar de... política. Y de discutir. Pero sin reñir, por supuesto


con Yolanda Barcina y Mario Vargas Llosa




muchos bombones
 

¡buenos reflejos!
 

martes, 12 de octubre de 2010

El enigma de la cruz de la Peña de los Canteros

La Cruz de los cencerros con tres fechas: 1728, 1902 y 1947 (foto cedida por G. Ariz)
A comienzos de los ochenta, y debido a mi afición al monte, me compré una magnífica colección de libros titulada "Mendiak". Los artículos y, especialmente, las fotos aéreas que traía me permitieron visualizar innumerables paseos por la montaña. Fue para mí una especie de SITNA de los años 80. Gracias a esos libros tuve conocimento de un hecho que me ha intrigado durante mucho tiempo. En uno de los tomos, el tomo 2, había un relato de Patxi Ripa sobre una misteriosa cruz que se alzaba en lo alto de la Peña de los Canteros, en las Peñas de Echauri. El tema del artículo, publicado en Mendiak, era tan interesante y estaba tan bien escrito, que enseguida me enganchó. Ahora, con algunas pequeñas variaciones, os lo reproduzco casi literalmente:

La enigmática cruz de Peña Cantero
Como hecho relevante, notorio y único, destaca, por méritos propios, entre los monolitos de Etxauri, la antiquísima Cruz de los Cencerros que preside la Peña de los Canteros, cuyo origen remotísimo y la forma en que se asentó en el lugar privilegiado que ocupa, es tema, desde antiguo, de conversación de escaladores y lugareños, sin que, hasta el presente, la investigación de archivos y averiguaciones locales hayan aclarado los orígenes, motivos, circunstancias y actores de este sin igual hecho.
Se conoce con todo detalle que el año 1902 los vecinos de Etxauri José Irujo y Eustaquio Lacunza, acompañados de Domingo Pello, de Ciriza, deciden ascender la desafiante Peña para limpiarla de arbustos y, de paso, comprobar si existía una cruz que, según se rumoreaba en la comarca, la habían subido con anterioridad dos canteros que habitaron en el valle y, de cuyo hecho, le viene el nombre de "Peña del Cantero" o "de los Canteros".
Daniel Bidaurreta en El Huso de
Echauri Septiembre de 1958
La tal Peña queda defendida por impresionantes paredones de verticalidad absoluta, que alcanzan la centena de metros. El punto más practicable de ataque es por "La Horquilla" que forma con su vecina "Peña San Quiriaco". Pero, para llegar a la base de la "La Horquilla", se precisa pegar un gran salto para salvar la grieta que se hunde en el abismo. (Actualmente une sus bordes un puente metálico colocado por el GEDNA). Aprovechando las terrazas de la cara sur, se llega a la base de la escalada que normalmente se realiza por la chimenea que conduce a "La Horquilla" y la pared final con un desnivel vertical de 40 metros.
En la ya mencionada "Horquilla", aéreo y fantástico mirador de la cara norte, fueron incrustando maderos entre las dos paredes, con auténtico valor y destreza, hasta alcanzar la terraza de la Vía Normal de la ascensión. Desde aquí quisieron llegar a la cima por medio de una escalera que, por el desprendimiento y caída de un grueso peñasco, estuvo a punto de truncar el intento en tragedia, pues partió 5 de los 22 peldaños, e incluso quebrantó algunos de los tablones de la base, antes de precipitarse en el vacío. No arredró el percance a los improvisados escaladores y, días después, con la escalera reparada, vuelven a la carga y consiguen alcanzar la cima. Pero, al no llegar la escalera al borde superior de la roca, vencieron los últimos metros en improvisada escalada libre. Entre los chaparros, que cortaron y arrojaron al vacío, hallaron la cruz de hierro, cuya existencia suponían, con la fecha grabada de 1728, que se supone que es la de su colocación, y que sorprende a todos por su antigüedad. Fue bajada al pueblo inmediatamente y vuelta a subir, al día siguiente, debidamente reparada y con la fecha de 1902 añadida.
Los hermanos Emilio y Braulio Jaunsarás y Benito Andueza, en cordada militar, vuelven a bajar la cruz al pueblo el año 1947, y el herrero Calixto Arbizu añade la tercera fecha.
El año 1959 es una cordada de escaladores del C. D. Navarra quienes las desciende para arreglar las esquilas que cuelgan de sus brazos, volviéndola de nuevo a las soledades de su altivo pedestal, sin añadir esta vez la fecha correspondiente.
Muchas son las preguntas y cábalas que se han cruzado entre los que viven de cerca esta apasionante incógnita. Pensando en aquellas lejanas fechas, carentes de toda técnica, como queda de manifiesto años más tarde, cabe preguntarse: ¿quiénes fueron los autores de semejante hazaña?, ¿por qué colocar una cruz en paraje tan inaccesible?, ¿cuál fue el móvil? No se conoce respuesta y todo permanece igual en el transcurrir del tiempo. Pero su acción queda patente por siempre, y más en estos años de intensidad deportiva. Que unos sencillos aldeanos, carentes de medios y preparación técnica, realizaran esta increíble proeza, es algo que los coloca indiscutiblemente a la cabeza de los primeros escaladores de nuestra Región.
Patxi Ripa

Una visita al Cantero
Nosotros ahora vamos, pues, a conocer en directo la enigmática Cruz de los Cencerros, una cruz que fue colocada en 1728 en la Peña de Los Canteros. Se trata de una escalada (tranquis, no vamos a escalar) catalogada como Muy Difícil: un quinto grado que incluye pasos de grado superior. El enigma es evidente: ¿cómo es posible que hace casi 300 años, sin medios ni técnicas de escalada, fuera colocada esa cruz en lugar tan inaccesible?
Lo mejor será conocer in situ la ubicación exacta de la Cruz de los Cencerros. Para ello, mi propuesta es dar un completo rodeo a todo el conjunto del Cantero.
Nos dirigimos desde Pamplona a Echauri y, subiendo el puerto, encontramos en el km 15'3, a la derecha, un aparcamiento.
Desde las inmediaciones del km 15 se observa así la impresionante mole que consta de 3 partes principales:

A la izquierda, algo más baja, Peña El Quiriaco; en el centro, El Cantero con su cruz (dentro del círculo); a la derecha del Cantero, más abajo, el Balcón del Cantero. Hasta allí, aunque os parezca increíble, subiremos.
Por detras de la inmensa mole, entre ella y las paredes del monte, el Callejón de las trampas nos va a permitir rodear el imponente conjunto.
En la parte baja del aparcamiento cogemos el ancho camino. Rechazo un primer desvío a la izquierda y seguimos siempre en dirección al Quiriaco. Ya bastante arriba, rechazamos un tentador camino a la derecha y la senda nos mete en una dura cascajera. El esfuerzo merecerá la pena. Por fin llegamos arriba, al collado occidental del Callejón de las Trampas. A la derecha tenemos la cara noroeste del Quiriaco y a la izquierda la pared del monte. Enseguida observo a mi derecha La Horquilla entre el Quiriaco y el Cantero. El sendero baja hasta una hondonada y vuelve a subir. Llanea y, si miro arriba, veré que ya he pasado el Cantero (se llega en un punto a ver la cruz) y que las hiedras llegan hasta el Balcón. Estoy en el collado este del Callejón y, ahí mismo, antes de comenzar el descenso, tengo que ver un senderillo a mi derecha que, por una increible brecha, da acceso al Balcón. ¡Ahora entiendo por qué al Callejón se le llama "de las trampas"! A la izquierda veo las escalerillas que suben al altar de los sacrificios: un buen observatorio de la Cruz de los cencerros. Unos metros más adelante, rodeada de lirios al comienzo de la primavera, la lápida de Xabi, alguien que decidió que el Balcón era un buen sitio para descansar, y, bajando hacia el sudeste, una estructura metálica a la que, si consigo vencer el vértigo, aunque sea reptando, me acercaré y me permitirá comprobar el impresionante vacío. Vuelvo a la brecha por la que he entrado y cruzo el puente metálico del GEDNA. Una sirga me ayudará a trepar hasta la base del Cantero. Desde ahí, con unos prismáticos, puedo comprobar con más detalle las fechas de la Cruz de los cencerros. Merece la pena acercarse hasta La Horquilla que la separa del Quiriaco para ver de cerca por dónde subieron los 3 improvisados escaladores de 1902 (y, posiblemente, quienes subieron la cruz en 1728), y así valorar en toda su dimensión la hazaña que unos y (sobre todo) otros llevaron a cabo.
Tras escudriñar el Balcón, vuelvo al Callejón de las trampas y tiro hacia mi dcha. Y en pocos minutos llego al Huso y la Rueca. Un sendero claro me lleva al Refugio. Vuelvo al Huso y, rodeándolo por el este, bajo en rápido descenso y llego a la carretera 100 m. antes del km. 15.
Que la emoción no te haga olvidar que tienes el coche 400 m. más arriba.

Mira el recorrido en este vídeo:

Algunas reflexiones:
1. Si llamamos misterio a algo que mi razón no puede entender, la presencia de la Cruz de los Cencerros en lo alto de la Peña del Cantero no es ningún misterio. Ha sido, evidentemente colocada por seres humanos, no por dioses ni por extraterrestres. Se trata, pues, aunque parezca obvio decirlo, de una hazaña humana.
2. Creo que hay que dejar de lado suposiciones de que la fecha estuviera trucada, ya que cualquier entendido en deterioro de metales lo descubriría inmediatamente. Pero me intriga saber en qué parte de la cruz estaba la fecha inicial, porque, en el que ahora se encuentra, parece evidente que no.
3. Quienes subieron la cruz en 1728 disponían de similares medios que los que lo hicieron en 1902. Si éstos lo consiguieron con maderos y una larga escalera, los que colocaron la cruz por 1ª vez también podían disponer de esos, o parecidos, medios materiales. Y en ambas ascensiones le tuvieron que echar, mucho, muchísimo valor.
1981: 4ª fecha Romería con la Cruz de los Cencerros
4. Con el argumento anterior, queda claro que no comparto la opinión de Marcos Feliú quien en 1977 afirmaba, refiriéndose a la 1ª ascensión: "Ante la dificultad técnica de la vía normal nosotros nos hemos resistido siempre a creer, que pudieran subir sin más, si suponemos que en aquellas lejanas fechas se hallaba la roca como hoy. Creo que lógicamente, no queda más remedio que pensar que entonces existían bloques, cornisas o árboles que posteriormente se desprendieron". Creo que Marcos Feliú se pilla los dedos, ya que el mismo argumento valdría para los de 1902. Y, sin embargo, estos subieron. Y si estos sí, ¿por qué los de 1728 no?
Ya instalada, con la última fecha: 1981
5. Dice Patxi Ripa en el Tomo 2 de Mendiak, de 1981: "Que unos sencillos aldeanos, carentes de medios y preparación técnica, realizaran esta increíble proeza, es algo que los coloca indiscutiblemente a la cabeza de los primeros escaladores de nuestra Región." Y cuando dice "Región" supongo que no se refiere precisamente a Navarra, porque díría simplemente "Navarra" (en aquellos años era un pecado llamarle "región"), ni tampoco a España. Pero se refiera "Región" a lo que sea (el lector avezado ya lo supone), yo creo que se queda pero que muy corto. Lo que hicieron aquellos "sencillos aldeanos" fue un ¡quinto grado!, una escalada "Muy Dificil", que puede incluir pasos del grado superior, que hoy muchas veces se superan con la ayuda de la escalada artificial. La dificultad que tiene el Cantero, por la vía normal, es similar a la que tiene el Pico Urriellu (Naranjo de Bulnes), que no fue hollado hasta 1904. Y un grado superior al Mont Aiguille (considerado como el acta de nacimiento del alpinismo) que, aunque fue ascendido, por orden real, en 1492, está catalogado como un 4a por la vía normal y que, luego, no fue ascendido por 2ª vez hasta 1838. El propio Mont Blanc, objetivo goloso para cualquier alpinista, no fue conquistado hasta 1786 y eso porque había una recompensa monetaria. En resumen, la ascensión de 1728 a nuestro, no tan famoso, Cantero es, mientras alguien no demuestre lo contrario, la 1ª ascensión, no ya de Navarra, España o Europa, sino de todo el Planeta a una cumbre de esas características. Además es una proeza que se puede demostrar y que cualquiera puede comprobarla sin ninguna duda: ahí está la fecha en la cruz: 1728.
Ver comentario de Ramón Muñoz que para darle toda la importancia que merece, lo destaco aquí:
6. En cuanto al motivo de la ascensión, en el caso de la de 1902 se dice que subieron por conocer el origen de un tintineo procedente de la peña del Cantero los días de viento. Si la cruz estaba donde está ahora y la altura de los chaparros que la rodean era similar, era evidente el origen del sonido, toda vez que la cruz y sus dos cencerros son visibles a simple vista y, mejor, con ayuda de algún anteojo (el telescopio existe desde comienzos del siglo XVII). La motivación de los 3 héroes de 1902 fue, pues, a mi juicio, un reto personal o, quizás, una apuesta.
A pie de calle: 1. Ermita de Santa Cruz  2. El Cantero  3. Cruz torre iglesia Echauri
7. En el caso de la ascensión de 1728, yo creo que se trata, en cambio, de una motivación más religiosa que deportiva (aunque poner una fecha muestra cierto afán de notoriedad). La misma que ha llevado a mucha gente a colocar ermitas, cruces, estatuas en lo alto de los montes. La espectacularidad del conjunto del Cantero lo asemejan a una imponente catedral natural. Y es comprensible, desde el punto de vista cristiano, la tentación de colocar en el punto más alto una cruz. Hay, también, otro detalle curioso: si trazamos una línea recta que una la ermita de la Santa Cruz, en la cumbre del Cabezón, con la cruz de la torre de la iglesia de Echauri, esa línea pasa justo por el Cantero. Yo no quiero hacer ninguna interpretación más. Simplemente señalo el hecho.
Visión (quasi) cenital del mismo fenómeno
8. Al ser la cruz original tan sencilla, no creo que la idea de colocarla partiera de fuentes eclesiásticas (dicha cruz sería mucho más elegante), sino de alguien particular, por ejemplo... ¡de unos canteros!: gente habituada a moverse en la zona, que extraía piedra de ahí y que, como todo ser humano, se sentirían atraídos por ascender a esas peñas.
1981. Tras colocar la 4ª fecha, misa en la peña
9. Me llama la atención que en casi ninguna publicación se explique la diferencia entre la cruz de la foto cedida por G. Ariz y la que se ve en la actualidad. Siempre se habla de 3 fechas. Sin embargo en la cruz que vemos hoy se ha colocado la vieja cruz sobre una especie de pedestal más complicado que lleva la fecha de 1981 (gracias, J. Olaciregui). 
10. No quiero terminar sin denunciar que en Echauri hay unas cuantas vías de escalada con nombres muy desagradables para la mayor parte de los navarros. Quiero pensar que es el mismo escalador el que ha abierto todas esas vías, porque, si no, sería muy peligroso tanto imbécil escalando. Pero la culpa no la tiene sólo él, sino todos los que consienten semejantes nombrecitos. Sirvan como ejemplo: "Kaña a España" (aquí se le ha escapado por 2 veces esa "ñ" tan española), "Kale borroka"... Encima, están puestas en un letrero que seguramente hemos pagado todos los navarros. En fin, que ojalá no le pase nada, pero si un día le pasa, ya sabéis, como tantas veces, quién tendrá que ir a rescatarlo: la Guardia Civil.

Puedes completar esta entrada con:

El Santuario prehistórico de Echauri