miércoles, 5 de enero de 2011

Canción lírica: un regalo de Año Nuevo

Mª Victoria Arraiza, escuchando, a las puertas del Iruña, Luisa Fernanda: "Ay mi morena", 24.12.10. Vídeo: 3'34". Falleció el 17.01.15
El día 24 de Diciembre AGAO (Asociación Gayarre de Amigos de la Ópera) salió de nuevo por las calles de Pamplona para acercar la música lírica a los pamploneses que tuvieron el privilegio de estar ahí. El vídeo, construido a partir de las imágenes grabadas, es una maravilla y podéis verlo en el modo "pantalla completa".
Tras él tenéis el listado de todas las canciones (lógicamente, son fragmentos), siete en total, con una breve información sobre la obra a la que pertenece y otro enlace a una interpretación completa.


1.Noche de Paz: Información. Interpretación
2.Doña Francisquita (A. Vives) Coro de Románticos: Información. Interpretación
3.Barcarola de Los cuentos de Hoffmann de Offenbach: Información. Interpretación
4.Luisa Fernanda: "Ay mi morena": Información. Interpretación
5.Por ser la Virgen de la Paloma: Información. Interpretación
6.Va, pensiero (Nabucco) de Verdi: Información. Interpretación
7.Adeste fideles: Información. Interpretación.

sábado, 1 de enero de 2011

Joaquín Dicenta (hijo): Por el camino adelante

 Cruza un pájaro agorero... ¡Déjame subir al carro, carretero...!
Esta entrada va dedicada a ese oyente anónimo del programa "Voces con swing", quien con su cultura, su sentimiento y su verdad ha conseguido emocionarme en esa hora mágica de la madrugada del domingo. ¡Gracias, amigo!
Os presento, pues, este vídeo que intenta recoger lo que ocurre a esas horas :

(Si quieres ver la letra...)
Los antecedentes
Yo sabía que Francisco de Val admiraba al Trío argentino compuesto por Irusta, Fugazot y Demare. Y tanta era su admiración que, con motivo de la gira europea del Trío, les dedicó en 1928 un pasodoble de largo título: "La vuelta del Trío argentino Irusta, Fugazot y Demare".
Sabía también que ese y otros tríos argentinos fueron el modelo sobre el que se forjaron, especialmente en España, otros muchos tríos, como, por ejemplo, el "Trío Los Gaditanos".

Primera sorpresa
La primera fue doble y me la dio Marieli Lasagabaster cuando, hace unas semanas, me envió algunos documentos sobre esa relación entre F. De Val y el Trío argentino. Entre ellos el de la revista "El tango de moda", en la que, sobre la imagen del Trío, además de "Bésame en la boca", aparece la canción que les había compuesto el aragonés y con la dedicatoria y firma de cada integrante.

pincha para ver mejor
Dice así: "Barcelona 31/9/28. A nuestro gran admirador el amigo García de Val con afecto" Y las firmas de Demare, Fugazot e Irusta. Todo ello me da la seguridad de que el Trío, no sólo interpretó (cosa bien sabida) "Bésame en la boca", sino también el pasodoble de F. De Val.
Pero, como decía, esta 1ª sorpresa fue doble. Yo ya tenía (gracias a Javier Barreiro) la partitura de "La vuelta del Trío...", pero no sabía cómo sonaba esa canción (Ahora, 2018, sí, gracias a la BNE). Y mira por dónde, la pude escuchar en el portal de Marieli magistralmente interpretada por ella al acordeón. (¡Ibita, va por ti!).

Actualización 02.09.11: gracias, Marieli, por tu aportación:

Segunda sorpresa
La segunda me la dio el programa "Voces con swing" de J.L. Rubio que, como sabéis, emite los domingos ¡¡¡a las 5 de la madrugada!!! En dicho programa sólo saltan al aire grabaciones de más de 50 años.
Pues bien, un oyente anónimo pidió una canción titulada "Por el camino adelante" que, creía él, fue grabada por el Trío argentino. Y José Luis Rubio lo ratificó: la grabaron en 1928 en España. Y, como por arte de magia, pudimos escuchar aquella grabación de hace 82 (ochenta y dos) años.
Me impresionó la "verdad" de la intervención del oyente. Se veía de lejos que esa canción, que transmite una infinita tristeza, más allá de gustarle, se había apoderado de él. ¡Aquel hombre la entonó con tal sentimiento..! Y también me gustó la elegancia del Sr. Rubio al responderle.

ojo, Sr. Rubio, este disco no es "Por el camino adelante"

Como siempre que saco a relucir en mi blog al Sr. Rubio, hoy también me veo en la obligación de hacerle un par de correcciones:
  • La primera, confundir "Por el camino adelante" con "Por el camino". Aunque ambas son musicadas e interpretadas por el Trío argentino, la segunda lleva como subtítulo "El boyero" y se trata de otra canción.
  • La segunda: olvidarse del autor del poema, un español (como luego se verá) que con su texto hace que la canción sea "menos argentina" de lo que mucha gente cree. Además, el poema de Dicenta glosa un poemita anterior, de una antigüedad de siglos en la Región Astur-Cantabro-Leonesa y que podéis disfrutar en este gran trabajo.
No hay dos sin tres
Pero había algo en el poema que no me cuadraba: la actitud de la moza.
Tampoco me cuadraba nada (y me sigue sin cuadrar) la del carretero (hoy sería denunciado por denegación de auxilio).
Pero la de la chica... ¿De dónde viene? ¿A dónde va? ¿Qué es lo que busca? ¿Por qué se encuentra en esa situación tan desesperada? No le encontraba el sentido.
pincha y mírame a los ojos
Por otra parte, escuchando una y otra vez esta tristísima canción, había llegado a la conclusión de que se trataba de una canción argentina compuesta por el Trío. El propio lenguaje me parecía, además, como "muy argentino".
En alguna página he leído que la letra de esta milonga es de Fugazot e Irusta, y la música de Demare y Dicenta. También, en muchas otras páginas he leído que el autor de la letra es Joaquín Dicenta Benedicto (1862-1917). La mismísima Biblioteca Nacional también se lía pues, aunque habla de "J. Dicenta, hijo", pone a continuación las fechas de su padre.
Y ahora llega la 3ª de las sorpresas:
El autor del poema (si no miente "Blanco y negro", la revista del ABC, del 29.03.1914, en su página 20) "Por el camino adelante" es, como ya habrá adivinado el lector atento, el hijo de Joaquín Dicenta Benedicto y se llama Joaquín Dicenta Alonso (1893-1967). Es el autor de "Nobleza baturra".
Este es el documento más antiguo (Madrid, 29.03.14) que he encontrado:
Pincha sobre la imagen para leer algo más cómodamente
La propia SGAE nos lo confirma:


Por si hubiera alguna duda, las propias palabras de Demare:
"Mis temas siempre los compuse solo. Me acuerdo una noche de 1931 (¿seguro? ¿no sería del 28?), estábamos los tres (Roberto Fugazot y Agustín Irusta). Me levanté, porque no podía dormir, y fui a la sala de música. Empecé a hurguetear entre los libros y encontré "Por el camino adelante", de Joaquín Dicenta, hijo. Y lo musicalicé a las tres de la mañana. En España fue un éxito notable. Allí conocían los versos de Dicenta, decían que eran versos españoles con la música de las pampas. A mí me gustaba componer sobre textos ya realizados, tenía la facilidad."

Cuando leemos el poema de Joaquín Dicenta (hijo), comprendemos, ahora sí, la actitud de la chica y podemos responder a las preguntas que nos hacíamos antes.
Y hay que fijarse en lo que pone debajo de la Glosa: "Copla popular montañesa", o sea, de Cantabria, de Santander. Aunque podríamos extenderla a León y Asturias: "Carretero de Avilés", dice en uno de los versos.
Yo me imagino que el veinteañero Joaquín Dicenta (hijo) se habría inspirado, como él mismo dice, en alguna historia, leyenda o poema popular montañés previo para hacer el suyo. Posteriormente a 1914, el poema viaja a sudamérica y es popularizado en Chile y Argentina por Alejandro Flores Pinaud (Chile, 1896-1962).
Luego, en 1928 es grabado por el Trio Irusta, Fugazot y Demare y, más tarde, por Magdalena Nile del Río (Imperio Argentina) y Nat King Cole. En You Tube lo podemos encontrar cantado por Julio Sosa.

Aquí tenéis la letra, sacada de "Blanco y negro", la revista del ABC, del 29.03.1914, en su página 20:


POR EL CAMINO ADELANTE
GLOSA "Déjame subir al carro, carretero; déjame subir al carro, que me muero" (Copla popular montañesa)
Es en la hora agonizante de un crepúsculo violeta.. Va marchando la carreta por el camino adelante. Cruza un pájaro agorero sobre los campos silentes, y una canción entre dientes va entonando el carretero. En sus nidales de espartos se ponen las aves presas; relucen como turquesas los ojos de los lagartos, y en la tarde agonizante, tras la carreta, una moza marcha, mientras que solloza, por el camino adelante: "Déjame subir al carro, carretero; déjame subir al carro, que me me muero"
—Mira que voy muy cansada, que hace mucho que camino; mira que marcho sin tino desde que fué la alborada... He recorrido senderos, he echado por un atajo, monte arriba y monte abajo, sin pedir á los cabreros un descanso en los apriscos, sin implorar con mis quejas la leche de sus ovejas, hiriéndome entre los riscos, bebiendo en las cristalinas aguas de los manantiales... Me han clavado los zarzales sus éspinas! Al pasar por los confines de los aperos cercanos, sus colmillos en mis manos han clavado los mastines. Y he marchado sollozante, y he caminado, sin tino por el mojado camino, por el camino adelante. ¡Mira cómo voy de barro... Ya de seguir desespero... !"¡Déjame subir al carro, carretero!"
En busca voy de un zagal que, en una noche pasada, se detuvo en la posada por mi mal. Amarme siempre juró; yo creí su juramento; mas, ¡ay!, se lo llevó el viento y á mí en la vida dejó. Dijo que si no le amaba le matara la pena. que era yo como cadena que su ánima encadenaba, y que su amor era tal, que fuera crimen no amarle, que el desprecio iba á matarle.. ¡Y era tan lindo el zagal! Mas, ay de mí !, que él se fué y yo quedé encadenada, que lloro de desamada después que tanto le amé; que él se marchó sin dolor y mi alma pinchan dolores... Que se llevó mis amores y yo me muero de amor ! En busca voy del zagal que aquella noche pasada se detuvo en la posada por mi mal.
Carretero. oye mis quejas... Caigo en tierra y me levanto; pronto no podré hacer tanto si en el camino me dejas. Carretero de Avilés, me han herido los zarzales, los mastines y riscales... ¡Llevo sangrando los pies! Toda manchada de barro, de mi fuerza nada espero... "Déjame subir al carro, carretero."
Cae la moza; se levanta, y otra vez vuelve á caer... Comienza el cielo á llover, mientras la noche adelanta. La moza grita y se inquieta y el carretero no escucha, porque es la obscuridad mucha y está lejos la carreta. Cae la moza sollozante, sin poderse levantar... Va el carro, en su caminar, por el camino adelante, y la moza, en el sendero, llora caída en el barro: "Déjame subir al carro, carretero; déjame subir al carro, que me muero..."
Se oye un ladrido distante... La moza, callada y quieta... Va marchando la carreta por el camino adelante.
Joaquín DICENTA. (HIJO)

viernes, 24 de diciembre de 2010

Francisco de Val: "Viajera" por Lolita Garrido y Mikaela

Francisco de Val con Mikaela. Dedicada a Mariano Lou, alcalde de Villafeliche
En los sitios que frecuento -familia, amigos, bares habituales- algunas veces entro cantando Viajera. Siempre, siempre hay alguien (a veces, todos) que me acompaña(n). Y cuando terminamos, miro al cielo y pienso para mis adentros: "¡Si Francisco de Val despertara y nos escuchara...!"
Este bolero puede ser una buena tarjeta de felicitación para ti. Se llama "Viajera" y también "Dime que sí", "La novia del pescador", "La viajerita"... Así la cantaba Lolita Garrido en 1947 (hace... calcula!) y está extraída de "Voces con swing" de José Luis Rubio, quien hace unos interesantes comentarios con los que, como viene siendo habitual, no estoy totalmente de acuerdo:
Como hoy me siento especialmente generoso, me he estirado en el regalo y he subido a You Tube este precioso vídeo que recoge la voz de Lolita Garrido y parte de la presentación de José Luís Rubio en "Voces con swing":

Quizás te guste también esta versión de la misma canción ahora por Mikaela, gran amiga de Francisco. No te pierdas al resto de actores que, ahora sí, vas a desolvidar en serio:

domingo, 19 de diciembre de 2010

Olentzero, ayer y hoy

[Actualización 17.12.11: Cuando el año pasado por estas fechas contemplé en Mondragón (Arrasate) el musical sobre la figura de Olentzero de Oihan Vega y Txemi Etxebarria, quedé anonadado. Para mí supuso una experiencia inolvidable, sorprendente… Y, sobre todo, muy emocionante. Al terminar  aquel aluvión de imágenes, melodías.., era incapaz de articular palabras. Sólo el lenguaje gestual me ayudó a expresar lo que me había hecho sentir. A duras penas pude articular un ¡¡¡gracias!!!
Y me pareció que aquel musical de hoy, hecho íntegramente en lengua vasca, entroncaba perfectamente con el Olentzero de ayer, aquel que a comienzos de  los años 70 supieron recoger los hermanos Pío y Julio Caro Baroja por Bera y Lesaka.
Ahora, un año después, tenemos la inmensa suerte de que el Olentzero de Oihan y Txemi viene a la vieja Iruña. Lo podremos ver en el Baluarte, el martes 27, a las 20:00h.
Si andas un poco pez en euskera, no te preocupes, porque las palabras están tan bien contextualizadas que, a los 5 minutos, ni te vas a dar cuenta.
Si tienes hijos pequeños, sobrinos, nietos… llévalos. Y mientras dura la función, mírales de reojo: será el mejor regalo que te puedes dar. Te lo aseguro
Te pego también el enlace de Baluarte para la adquisición de entradas. Date prisa, que me temo que…

27.12.11: Y, efectivamente, Oihan vino, vio, lo vimos y triunfó:

 ]

1. El olentzero de ayer: Los hermanos Caro Baroja
Este primer vídeo que os ofrezco está sacado de "Navarra, cuatro estaciones", documental rodado por Pío Caro Baroja entre 1970 y 1971, con textos de su hermano, el historiador y etnógrafo Julio Caro Baroja. Pretendían dejar noticia de costumbres y modos de vida de la sociedad tradicional de Navarra que, en esa fecha, estaban en vías de desaparición o de fuerte transformación por el cambio histórico que se vivía hacia una sociedad industrializada y urbana.
Siguiendo el calendario de las estaciones, los hermanos Caro Baroja muestran los rituales y hábitos que rodean a las festividades, las labores del campo propias de cada época, las artesanías de aperos y herramientas de la vida campesina, y el variado folclore popular. La película es una de las obras más apreciadas por su propio autor.

1.1 Vivencias personales
Tuvo que ser en 1980, o quizá en el 81, cuando, en compañía de unos amigos, fuimos a Vera de Bidasoa a ver la casa donde vivía Julio Caro Baroja: Itzea. Aquel sabio nos abrió su casa, nos enseñó la biblioteca, nos contó lo último que estaba haciendo, su afición a la pintura...
Aquellos años, "los años de plomo", era la época en la que ETA mataba a mansalva y le pregunté por el terrorismo. Me respondió que le había dado muchas vueltas al asunto, pero que no encontraba ninguna explicación. Al final nos dijo: "Será algún virus".
Cuando 10 años más tarde, en una entrevista, le preguntaban a una joven vasca qué había sentido al ver las impactantes imágenes del atentado contra Maria Jesús González y su hija de 12 años Irene Villa, aquella chica de unos 20-25 años respondió: "Indiferencia total. Mientras no consigamos la independencia...".
Y me acordé del virus de D. Julio.

Pero volvamos a "Navarra, cuatro estaciones" y contemplemos la celebración del Olentzero como se hacía en los pueblos navarros de Vera, Lesaca...


Como veis, esta fiesta ligada al solsticio de invierno consistía fundamentalmente en una cuestación por parte de los jóvenes para hacer una merienda.
[Actualización Navidad 2013: Gracias a un comentario reciente, tengo el gusto de enlazar con una entrada de Javier Baleztena que nos cuenta cómo se vivía la Navidad en la zona de Leitza. Gracias].
Todavía Olentzero no era esa especie de "Papa Noel con boina" que trae regalos a los niños, ni tampoco la excusa (a veces consentida por los propios organizadores, especialmente en los olentzeros de algunos barrios de Pamplona) para hacer apología del terrorismo portando las fotos de los presos etarras del barrio o de la localidad (perdón, ahora mismo la Audiencia Nacional acaba de corregirnos: "debe entenderse en clave de crítica política").

2. El olentzero, hoy: Oihan Vega Mas
La presentación de Baluarte (pincha para leer mejor)
Cuando el domingo 12 de diciembre acudí a Mondragón a ver el musical ideado por Oihan, quedé absolutamente sorprendido y emocionado por lo que pude ver y escuchar allí. Las dos horas que dura la obra pasaron sin darme cuenta ante el aluvión de escenas (26, creo) con sus correspondientes melodías, cambios de escenarios, de actores... que se sucedían: imágenes en pantalla con actuaciones superpuestas, ritmos vivos rock, música electrónica, canciones pop, aires latinos, villancicos... pero sin renunciar a las raíces tradicionales. Y todo ello impregnado del estilo Broadway. Una creación pop-rock con idea original, libreto y música de Oihan Vega, y dirección de orquesta de Txemi Etxebarria. Se trata del primer libreto de un musical en euskera de gran formato de la historia. Para montar 'Olentzero & Co!' se han unido textos, ritmos, teatro, coros, danzas, cine y títeres, con un total de 120 personas en escena. Y lo mejor: han conseguido Oihan y Txemi que los actores, músicos y participantes (todos ellos gratis et amore) disfruten tanto o más que quienes tuvimos el privilegio de contemplar esta maravillosa obra.

La trama protagonizada por Peru (gracias, Oihan, por mantener el nombre vasco tradicional sin recurrir al sabiniano "Kepa"), un niño entristecido porque perdió a sus padres y que ha pedido en una carta un regalo muy especial. Pero, al destruir su madrastra la misiva, Peru decide ir personalmente en busca de Olentzero y pedirle su regalo: la felicidad. En su camino, le ayudarán diferentes personajes mitológicos vascos como las lamias, los iratxos, Anbotoko Mari...
Las imágenes que pude grabar son muy deficientes, pero sí que, al menos, nos pueden dar una idea de la grandiosidad del espectáculo que nos brindaron Oihan y Txemi y de la alegría que desde el escenario se contagia al público:



2.1 Vivencias personales
Oihan con la tía Ceci en Val de Santamaría
Mito y yo nos hicimos muy amigos el curso 76-77, en el Instituto de Oñate. Durante el 81-82 compartíamos el piso de San Sebastián con nuestras parejas. Y no sólo el piso: Mito y Marian habían tenido a Oihan recientemente, el 21 de agosto, en Pamplona (aquí naciste, Oihan, no lo olvides). Y ese bebé nos tenía locos a todos. Era muy mono pero, en cuanto tenía hambre, se desesperaba. ¡Y vaya pulmones! Como la especialidad de uno no es precisamente la cocina, cuando, por ejemplo, se preparaba la cena, Marian me hacía sentar en el sofá, me plantaba al crío en el brazo izquierdo y el biberón en la mano derecha. ¡Cómo tragaba aquella criatura! Yo, mientras, le cantaba una canción que "compuse" para él cuando nació:


Modestia aparte, estoy convencido de que alguna influencia tuvieron que tener aquellos biberones musicados en el currículo de Oihan.

¡¡¡La que ha liado la mierda'el crío!!!

domingo, 12 de diciembre de 2010

Pamplona, capital europea de la cultura


Como todo el mundo pudo comprobar, la ciudad de Pamplona cayó a las primeras de cambio en la carrera por ostentar la titularidad de "Capital europea de la cultura".
Algunos achacan el fracaso a que el Comité Organizador de la candidatura no puso toda la carne en el asador, pero, por esta vez no fue así.
Desolvidar (a prudente distancia, por no interferir) pudo seguir, en un paseo-control, al Jurado que evaluaba la candidatura de Pamplona. Y esto fue lo que se encontró por las calles de la ciudad el jurado examinador:

Un conocido orfeón de Pamplona (no diré su nombre por no hacer diferencias) interpretaba una muy conocida canción de los 60 con inusitado fervor.

Cuando un miembro del Jurado (en el círculo) se asomó a contemplar la partitura, esto fue lo que vio:


Y continuando por otras calles, estas imágenes reales llamaron su atención:
En la Bajada Javier. Al menos tiene mucha "vis cómica"

Como ésta, hay 6 más al lado de las piscinas Guelbenzu

Dos contradicciones, pero, eso sí, perfecto bilingüismo



En honor a la verdad, la Lcda. "farmaceútica" ya lo está corrigiendo


A veces se peca de un exceso de respeto a la etimología
  
 
Ante esta pintada, el Jurado examinador y Desolvidar (siempre a una prudente distancia) asistieron atónitos a este diálogo entre una madre y su hijo de 10 años:

-Niño: ¡¡¡Qué horrooorrrr!!!...
La madre, toda hueca, se giró hacia el Jurado para comprobar que éste se percataba de la sensibilidad de los chavales de Pamplona.
-Niño (a limpio grito): ¡¡¡"Fóllate" sin tilde y "a" con "hache"!!! ¿Lo corrijo?

No es, pues, de extrañar el fracaso de Pamplona para la edición de 2016. Pero habrá otras oportunidades. Mientras tanto, ¡a rectificar, que es gerundio!

lunes, 6 de diciembre de 2010

Gallipienzo: En Valescura hay un segador...


Introducción
"Cuando, en 1990 llegué a Gallipienzo, me quedé agradablemente sorprendido de cuánto y cómo se cantaba en ese pueblo. Y los mayores me decían que eso no era nada para lo que se cantaba antes. Muchas de esas canciones ya las había oido yo de niño y para mí aquello era un viaje por el túnel del tiempo, como si de repente retrocediera a los años sesenta.
Pero entre todas esas canciones hubo una que me llamó mucho la atención. La música la conocía y la letra me sonaba algo. Me sorprendió su versión gallipienzana. ¡Con qué fuerza, mientras las copas en alto seguían el ritmo de izquierda a derecha, cantaban eso de..

Y en Valescura hay un segador
que se llama Catachoán!"


20 años es nada
Esta canción, cuyo título original es "Primavera", me ha tenido loco durante dos décadas: desde que llegué a Gallipienzo y oí cantar la melodía original con la letra del pueblo. En aquel momento me di cuenta de que la música era la misma que había oído de niño. Y desde mi más tierna infancia hasta llegar a Gallipienzo creo que no la había vuelto a oir. Ahora he sabido que la escuché por primera vez de mi hermana Esperanza, quien, a su vez, la había aprendido en las colonias de Zudaire allá por 1955 (¡cuando yo aún no tenía 6 años!).
Cuando hace dos años, en este mismo blog, lancé la hipótesis de que la canción original era "La primavera" de Pepe Guízar, lo hice sin conocer la música, simplemente a partir de algunas "palabras clave" : "primavera", "golondrinas"; y de algunas frases que recordaba de niño: "ya llegó la primavera..."; "Las golondrinas ya volvieron, que ya volvieron con la calor". Y de todas las canciones que revisé y podían ser candidatas, la que mejor cuadraba era la de Pepe Guízar (ver letra). Pero no había manera de dar con la música.
Hasta ahora.
Por todo ello, el recuperar una canción de mi primera infancia ha supuesto para mí una gran alegría. Alegría que deseo compartir con quienes, habitual o esporádicamente, leéis este blog.

¡Eureka!
¿Y dónde la he encontrado? Ni en España ni en Méjico. En California, concretamente en "The Strachwitz Frontera Collection of Mexican and Mexican American Recordings", perteneciente a la Universidad de Los Ángeles (UCLA).
El hallazgo ha sido, además, por partida triple:

1."Primavera" de Pepe Guízar, interpretada por el propio autor y Los Caporales
2."La Primavera" de Pepe Guízar, interpretada por las Hermanas Huerta con Los Alegres de Terán.
3."Primavera" de Pepe Guízar, interpretada por Guadalupe La Chinaca con guitarras.

La pena es que lo que he podido descargarme son unos pocos segundos, ya que la grabación completa queda reservada para miembros de la UCLA. Pero esos pocos segundos son suficientes para reconocer en la canción de Guízar la melodía que cantamos en Gallipienzo.


De todas formas les he escrito solicitando las tres versiones completas. A ver.

Y hay más. En la Biblioteca Nacional he encontrado una grabación de 1949 hecha en San Sebastián, en la Fábrica de Discos Columbia, Juan Inurrieta, interpretada por Ana María González.
Y en la SGAE aparece como intérprete de "Primavera" de Guízar nada menos que María de Lourdes (1939-1997)

Elaborando hipótesis
No sé cuándo la compuso Guízar (1912-1980), pero, a pesar de que fue un compositor precoz, no creo que la canción llegara a España hasta finales de los 40 o, mejor, comienzo de los años 50 (nota 07.03.12: la primera grabación recogida en la BNE es de 1949, interpretada por Ana María González). Por esa época tuvo que hacerse muy popular y, en cuanto eso ocurre, suelen empezar las versiones que el pueblo inventa.
Además, el estribillo de la canción original tiene suficientes mexicanismos para que, al llegar aquí, la gente, al no conocer palabras como "milpa" o "jilotear" (echar el jilote), las transformara en otras que "quedaran bien". Algunos, incluso, manteniendo la melodía, sustituyeron casi toda la letra original (es el caso de Gallipienzo) por otra que expresaba los problemas de la gente del campo (asociada por aquellos años en la Hermandad de Labradores y Ganaderos).

Conclusión
Así pues, aunque no he conseguido todavía la canción completa, me doy por satisfecho con haber encontrado  la melodía original de esta canción que cantamos en Gallipienzo: "Primavera", de Pepe Guízar, como ya hace dos años aventuré.

[Actualización 08.10.11: último hallazgo: "Difundamos la música mexicana" ha tenido la amabilidad de permitirme descargar un popurrí de las Hermanas Huerta que comienza con un trocito de Primavera:


Y mientras no consiga la canción original completa, os tendréis que conformar con esta versión que, aunque está hecha con más voluntad que acierto, tiene, al menos, la virtud de estar completa:

Bueno, lo siento, aunque ya he conseguido la versión completa de Ana María González y de María de Lourdes, (ver) he dejado la anterior para reírnos un rato.

lunes, 29 de noviembre de 2010

Pamplona, San Saturnino 2010

La mañana era fría, muy fría. Pero no era cuestión de perderse la mañana de San Saturnino: una procesión de las que me gustan: danzaris, gigantes y kilikis, la corporación de gala, La Pamplonesa, una imagen de S. Saturnino apenas visible 4 días al año... Pero, sobre todo, un ramillete de pamplonicas dispuestos a calentar la mañana con sus voces, sus guitarras, su buen humor: "La Cofradía de San Saturnino" que, por tercer año consecutivo, ponía la nota musical y daba un color diferente a una Pamplona muy necesitada de ello.
Han sido muchos años en los que me he perdido la mañana del 29 N: por trabajar fuera de Navarra, por trabajar fuera de Pamplona. Por eso este año que (como diría Miguel Induráin) hemos podido estar ahí, me he sentido casi obligado a recoger el ambiente de esa mañana tan nuestra para todos los que no habéis podido disfrutarla. Y muy especialmente para todos los navarros que, desde Estados Unidos, Mexico, Argentina, Colombia, Venezuela, Chile, Ecuador... os habéis acercado alguna vez a este blog buscando un trocito de ese corazón que se quedó aquí.

En este primer vídeo se pueden ver los gigantes y gaiteros, chistularis, danzaris, el Ibita echándome humo y cabreándome, Jorge Mori y Maite Esporrín, Yolanda Barcina, La Pamplonesa... Es la mañanita de San Saturnino.


Viene ahora parte de una preciosa canción, que ya conocemos: "Momento a San Fermín" (si quieres oirla completa y con su letra, pincha en el enlace), y, a continuación, "Aurora a San Fermín":


Y ahora un popurrí sanferminero ¡el día de San Saturnino!:


Y por fin el momento cumbre: se trata de una de las pocas canciones dedicadas a San Saturnino: "Desde Toulouse a Pompaelo":
Y San Saturnino también bailaba

Tanto la música como la letra, son de Iñaki Lacunza:


 Última hora: "La Cofradía de San Saturnino" homenajea a nuestra alcaldesa en su despedida: